Chełmoński w Warszawie – wyjątkowa wystawa w Muzeum Narodowym

Warszawa ponownie oddaje hołd jednemu z najwybitniejszych polskich malarzy – Józefowi Chełmońskiemu. Muzeum Narodowe w Warszawie przygotowało wyjątkową wystawę poświęconą twórczości mistrza realizmu, którego malarskie wizje polskiej wsi, dzikiej przyrody i codziennego życia XIX wieku zachwycają niezmiennie od ponad stu lat.

To niezwykła okazja, by zobaczyć zarówno najbardziej znane obrazy artysty, jak i rzadziej eksponowane dzieła, które pozwalają lepiej zrozumieć jego warsztat i pasję do natury.

Obraz Targ wiejski Józefa Chełmońskiego w ozdobnej złotej ramie, przedstawiający gwarne targowisko z białym koniem, powozem i tłumem ludzi w wiejskich strojach.
Józef Chełmoński, Targ wiejski, olej na płótnie, 1882 r.
Obraz „Wyjazd na polowanie” Józefa Chełmońskiego w ozdobnej drewnianej ramie, przedstawiający grupę jeźdźców na koniach pędzących po zaśnieżonym polu w zimowej scenerii.
Józef Chełmoński, „Wyjazd na polowanie”, olej na płótnie, XIX wiek.
Obraz „Jesień” Józefa Chełmońskiego w złotej ramie, przedstawiający dwie postacie na polu – jedną klęczącą przy dymiącym ognisku, drugą stojącą w długim płaszczu, z krowami pasącymi się w tle.
Józef Chełmoński, „Jesień”, olej na płótnie, XIX wiek.
Obraz „Próba czwórki” Józefa Chełmońskiego w bogato zdobionej złotej ramie, przedstawiający zaprzęg czterech koni w galopie, ciągnący wóz przez wiejskie podwórze w błotnistej scenerii.
Józef Chełmoński, „Próba czwórki”, olej na płótnie, 1881 r.

Realizm pełen życia – co zobaczymy na wystawie?

Józef Chełmoński był mistrzem realistycznego malarstwa, a jego dzieła cechuje niesamowita dbałość o detale oraz umiejętność uchwycenia ruchu i emocji. Na wystawie znajdą się m.in.:

„Babie lato” – jeden z najsłynniejszych obrazów artysty, przedstawiający dziewczynę na polu w otoczeniu pajęczych nici unoszących się w powietrzu.
„Czwórka” – dynamiczna scena przedstawiająca pędzący zaprzęg koni, ukazująca mistrzowskie operowanie światłem i ruchem.
„Jarmark na Kresach” – pełna detali scena z życia ludowego, oddająca klimat XIX-wiecznej wsi.
Studia zwierząt i pejzaży – szkice i mniejsze obrazy ukazujące Chełmońskiego jako genialnego obserwatora natury.

Obok najbardziej znanych płócien znajdą się również mniej popularne, ale równie fascynujące dzieła, które pozwalają lepiej zrozumieć ewolucję stylu artysty.

Obraz „Pejzaż z krzyżem” Józefa Chełmońskiego w złotej ramie, przedstawiający drewniany, wiejski krzyż z wieńcem i wstążkami na tle pola, drogi i wsi w oddali.
Józef Chełmoński, „Pejzaż z krzyżem”, olej na płótnie, XIX wiek.
Obraz „Orka” Józefa Chełmońskiego w drewnianej ramie, przedstawiający wieśniaka orzącego pole przy pomocy dwóch wołów na tle zachodzącego słońca.
Józef Chełmoński, „Orka”, olej na płótnie, XIX wiek.
Obraz „W podróży” Józefa Chełmońskiego w bogato zdobionej złotej ramie, przedstawiający rozpędzony zaprzęg trzech koni ciągnących sanie przez zaśnieżony krajobraz, z dwoma pasażerami oraz psami myśliwskimi przy upolowanej zwierzynie.
Józef Chełmoński, „W podróży”, olej na płótnie, 1879 r.
Obraz „Powitanie słońca” Józefa Chełmońskiego w ozdobnej złotej ramie, przedstawiający stado żurawi na łące o świcie, w ciepłym świetle wschodzącego słońca.
Józef Chełmoński, „Powitanie słońca”, olej na płótnie, XIX wiek.

Chełmoński – malarz duszy polskiej wsi

Twórczość Józefa Chełmońskiego to coś więcej niż realistyczne przedstawienia pejzaży i scen z życia ludowego. To także pełne emocji i symboliki obrazy, które ukazują tęsknotę za prostotą, bliskość człowieka z naturą oraz niepowtarzalny klimat dawnej polskiej wsi. W jego dziełach można dostrzec miłość do ojczystej ziemi, a także pewien melancholijny nastrój, wynikający z przemijania wiejskich tradycji. Chełmoński potrafił uchwycić nieuchwytną chwilę – świt nad rozlewiskiem, zimowy chłód czy ciszę unoszącą się nad polami. To właśnie ta zdolność do malowania „duszy” krajobrazu sprawia, że jego obrazy wciąż przyciągają i poruszają kolejne pokolenia widzów. Wizyta na wystawie to świetna okazja, by doświadczyć tego na własne oczy.

Obraz Kozak na koniu Józefa Chełmońskiego w ozdobnej złotej ramie, przedstawiający uzbrojonego kozaka na brązowym koniu na tle nieba i oddziału jeźdźców.
Józef Chełmoński, Kozak na koniu, olej na płótnie, XIX wiek.
Obraz W ogródku Józefa Chełmońskiego w złotej ramie, przedstawiający wiejską dziewczynę boso, w tradycyjnym stroju, na tle zachodzącego słońca i pól.
Józef Chełmoński, W ogródku, olej na płótnie, XIX wiek.

Dlaczego warto odwiedzić wystawę?

🔹 Unikalna kolekcja – wiele z prezentowanych obrazów na co dzień znajduje się w różnych muzeach i kolekcjach prywatnych.
🔹 Głębsze spojrzenie na twórczość Chełmońskiego – wystawa prezentuje nie tylko gotowe dzieła, ale także szkice i notatki artysty.
🔹 Nowoczesna aranżacja – kuratorzy zadbali o to, by wystawa była nie tylko bogata w treść, ale również atrakcyjnie zaprezentowana.

To doskonała okazja, by zanurzyć się w świecie pełnym wiejskiego życia, dzikiej natury i realizmu, który nadal porusza i inspiruje.

1 thought on “Chełmoński w Warszawie – wyjątkowa wystawa w Muzeum Narodowym”

  1. Pingback: Józef Chełmoński – Mistrz Realizmu i Duch Polskiej Wsi – Przemyśl to

Leave a Comment

Scroll to Top